Mahler despide la Temporada Sinfónica 2024 con todo su esplendor
Dirigida por el maestro José Antonio Molina con la Orquesta Sinfónica Nacional, esta sinfonía es una de las composiciones más aclamadas y emblemáticas del repertorio universal del músico
Carmen Rita Malagón
(FUENTE EXTERNA)
Este miércoles 27 de noviembre, despedimos la Temporada Sinfónica 2024 con la Quinta Sinfonía de Gustav Mahler (Imperio Austro-Húngaro 1860-1911), que será dirigida por el maestro José Antonio Molina con la Orquesta Sinfónica Nacional.
Esta sinfonía es una de las composiciones más aclamadas y emblemáticas del repertorio universal. Es un viaje emocionalmente intenso, en el cual Mahler experimenta con una amplia gama de emociones y texturas musicales, fusionando elementos románticos con innovaciones propias del siglo XX.
Una de las sinfonías más ejecutadas en el mundo
La sinfonía se estrenó en 1904 en Colonia, Alemania, bajo la batuta del compositor. Inicialmente recibió críticas mixtas, pero con el paso del tiempo se ha convertido en una de las sinfonías más admiradas y ejecutadas por las orquestas de todo el mundo.
Mahler compuso diez sinfonías, cada una de ellas una obra maestra con pleno derecho. Además de su labor como compositor, se destacó como director de orquesta, siendo uno de los más respetados de su tiempo, trabajando con algunas de las principales instituciones musicales de su época, como la Ópera de Viena y el Metropolitan Opera.
Una obra muy personal
La Quinta Sinfonía ocupa un lugar central dentro de la fascinante producción de Mahler. Fue su primera sinfonía puramente instrumental, marcando un cambio en el estilo de Mahler hacia una mayor complejidad y expresividad.
Compuso la Quinta durante los veranos de 1901 y 1902, cuando tomaba vacaciones de su trabajo como director de la Ópera de Viena. El invierno anterior al inicio de la Quinta Sinfonía, Mahler conoció a Alma Schindler, la bella hija de un famoso paisajista.
Mahler le propuso matrimonio en el otoño de 1901 y la sinfonía, con su trayectoria de luto a triunfo, refleja este periodo en la vida personal del compositor.
Esta sinfonía está llena de contrastes, desde la grandiosa apertura en el primer movimiento y la pasión y vitalidad del segundo. El tercer movimiento, un Scherzo en forma de danza, nos sumerge en un ambiente más ligero y humorístico.
El famoso Adagietto
El cuarto movimiento es el Adagietto, uno de los más famosos de la sinfonía y de la historia de la música. Escrito para cuerdas y arpa, el Adagietto es un interludio lírico y melancólico.
Mahler lo concibió como una declaración de amor a su esposa Alma, y su belleza y emotividad lo convierten en uno de los momentos más memorables de la sinfonía. Es probablemente el "mayor éxito" de Mahler, y a menudo es interpretado como una pieza independiente
Finalmente, el último movimiento irrumpe con una energía arrolladora, culminando en un final deslumbrante y enérgico. Es un tour de force orquestal que combina elementos de la marcha fúnebre, el scherzo y el rondo. Mahler crea una sensación de triunfo y exuberancia a medida que la sinfonía alcanza su apoteosis final.
Al escucharla siempre recuerdo la obra maestra de Luchino Visconti, "Muerte en Venecia".
Preparémonos para escuchar una obra verdaderamente monumental que requiere de una orquesta muy completa y cohesionada. Nos llevará por una montaña rusa de emociones durante una hora y 10 minutos. Nada mejor para despedir una exitosa temporada.
Carmen Rita MalagónEstudió artes liberales. Es curiosa y le encanta escribir. La lectura y la música son su pasión. Esa pasión le ha llevado a estudiar y tratar de profundizar en un océano lleno de notas inacabables y pleno de placer.
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